古典猫：凌晨的D大调加农

    凌晨的D大调加农 
DG出版，柏林爱乐乐团与卡拉扬合作版本。 

PACHEBEL的D大调加农作于18世纪巴洛克时期。这个时期的作曲家还有巴赫，亨德尔等。巴洛克的特点是庄严，辉煌，神圣，华丽。提到巴洛克也就不能不提赋格，托卡，康塔塔，技嘉，加农等等风格。这次只介绍一下这种作曲法的特点就是由同一主题延伸出多个变奏，内容华丽，大部分属于宗教音乐，管风琴在巴洛克时期是非常有地位的乐器，差不多等于现在的吉他吧。当时音乐家主要作品还是以管风琴和宗教音乐为主。这种风格也有很多即兴和随意的内容在其中，有一点像现在的BLUES。托卡，也就是触技曲，特别强调键盘触键的美感。好的音乐家演奏托卡几乎可以用神的抚摸来形容巴赫有一本未完成的作曲理论叫做《赋格的艺术》来专门阐述赋格的理论和作曲技法。而巴洛克时期也就是随着巴赫的作品而诞生，巴赫的死亡而逝去的。 

这次要介绍的PACHEBEL（不知道拼对没）是巴赫极为景仰的一位作曲家。而他同时也是巴赫的哥哥CHRISTOPH的键盘教师，巴赫又从他哥哥那里学习键盘，应该说巴赫或多或少很受过PACHEBEL的一些影响的。PACHEBEL主要作品和同时期的音乐家一样，主要是键盘乐。而他为大小提琴作的D大调加农在现代受到了广泛喜爱。三小提琴，大提琴协奏。这个曲子很好地体现了BAROQUE风格的特点——反复与变奏，辉煌与神圣。由鲁特琴（当时还没有吉他，猫估计当时是用鲁特琴写的。吉他是由鲁特琴发展来的，巴赫就著鲁特琴组曲）和大提琴开始，低沉的琴声确定了和声的基本走向，进行完毕一把小提琴加入，在高一个八度再次进行了基本和声。同时第二把小提琴开始进行延展，伴奏的节奏也开始变得更加欢快和具有动感。和声向一个更放松和舒缓的方向进行。相互纠缠映衬，不断地延展上一个乐段，同时由另一把琴推进，逐渐开始高潮。而最辉煌的时刻两把琴的和声纠缠得难以区分，此时已不再有伴奏和主音*_*的区别，和声走到了极致，节奏由开始的跳动变为舞蹈。猫此时的感动无以复加，唯有以泪水表达。无伴奏第一次听到此曲时的震撼是难以形容的。琴声柔软坚韧，乐曲像水一样奔流，又像一把小刀，一直深深插入心房，让我痛得快乐而悲伤。我一直在想，作出这样曲子的人，不知道他具有多深的爱与信仰，痛苦与黑暗，也许猫永远也理解不了。大提琴在此曲中只是低音声部的基础。要想更深理解大提琴的艺术，猫推荐巴赫的六首无伴奏大提琴。技巧艰深，意境深邃无比，被称为大提琴家的试金石。每一个著名的大提琴家最终的归宿就是这六首曲目。而他的六首无伴奏小提琴更是被称为小提琴圣经，其地位和价值是不言而喻的。猫拥有一套PERLMAN演奏EMI出版的无伴奏小提琴。内容确实很艰深。其中蕴涵的冲突与安详，信仰与黑暗都不是猫可以清楚地用文字表达的。 

EVA剧场版的片尾曲就是这首CANNON IN D MAJOR，同时EVA还选入了巴赫的BWV1007号无伴奏大提琴和AIR IN A G STRING FROM BWV 1068。这为确实为EVA增色不少。 

关于这张CD，猫要说，它价值连城。卡拉扬早已不在。柏林爱乐乐团与他配合的这首曲目感情充分饱满，力度柔中有韧，演绎得极其完美。 

猫在上一个凌晨听加农，眼泪毫无根据地流了出来。不知道这样的声音还可以再听多少，人生苦短 

本贴由古典猫于2001年12月17日23:22:00在<乐趣园〖古典吉他村论坛〗发表.

lyangmao：那首Canon是偶最喜欢的乐曲之一

    应该有不少吉他的改编版本，但我自己手头上只有LAGQ的版本。这个版本是将乐曲用多种音乐风格来表现，Jazz，Funk，Metal，Bluegrass等都有，相当的精彩。管弦乐版的比较常见，很好听，不过我还是很想听中轨中矩的吉他重奏的版本，一定很有意思的。

本贴由lyangmao于2001年12月18日20:54:32在<乐趣园〖古典吉他村论坛〗发表.