约翰·威廉斯——美丽新世界 I

    在古典吉他名人的殿堂中，约翰·威廉斯是一个非常引人注目的人物。近几十年的时间中，他一直都是后塞戈维亚时期吉他演奏家的典型代表。他的个人演奏技巧和对音乐的细致入微的诠释，给令试图模仿他的人们望而却步。在他丰富大量的唱片中，不但包括了最经久不衰的吉他经典曲目，也包含很多其他吉他演奏家很少涉足的音乐领域。从音乐史的角度来看，如果说塞戈维亚是横跨19和20世纪的吉他天才，那么约翰·威廉斯就是引导古典吉他从20世纪跨入21世纪的领军人物。

    在威廉斯1999年的美国之行期间，我有幸和他谈论有关他的最新索尼唱片——"吉他演奏家约翰·威廉斯"。这张令人耳目一新的唱片让人强烈感到威廉斯的一种热情尝试：就是从各种不相干的来源中寻求伟大的新材料。威廉斯在此将不同地域不同时期的音乐加以结合：中世纪意大利的歌曲和当代澳大利亚、土耳其、希腊和英国等文化影响下形成的较新作品。威廉斯对于吉他乐器的完美掌握，对于音乐演绎的整体方法，和他对这些音乐所历经的大跨度的地域背景历史背景的熟悉，使得他能够把这些本来各自独立的篇章自然的结合在一起。

    我在纽约的Parker Meridian 饭店见到了威廉斯，这里离卡耐基音乐厅只有一个街区之遥。他刚刚从迈阿密归来，前一夜就是在那里，他的头像徽章在索尼古典员工大会上引起了轰动。谈话间，威廉斯给人的印象是一个善于交际、不矫饰不做作，深思熟虑的人。这并不奇怪，在吉他音乐领域的四十年经历，只是使他对他的职业、吉他还有音乐产生了熊熊的热情。

    1958年，17岁的威廉斯在伦敦的维格摩尔音乐厅首次登台演出。从此他开始了极为出色的演出和灌制唱片的艺术生涯。到现在，连他自己也不清楚他已经出版了多少唱片专辑，只是估计这个数字在80到90之间，大多数都是在CBS旗下（索尼唱片公司的前身）录制的。

    他的唱片中覆盖了从文艺复兴到20世纪吉他音乐史上数量惊人的独奏、室内乐、协奏和双吉他音乐作品。他也将作品范围扩大到古典音乐领域之外。这种偏离的几个重要的例子是：在五年的时间之内，有所保留地参与了摇滚/古典乐队——天空乐队的录音和巡回演出；和英国萨克斯演奏家John Dankworth，爵士乐歌唱家Cleo Laine 合作推出两张唱片，并几次共同演出。威廉斯的作品还为几部电影音乐增添不少光彩：1978年Stanley Myers的反映越战的电影"猎鹿人"，威廉斯从中保留了一段作为他的音乐生涯的纪念；还有忧郁的"Cavatina"，至今仍是威廉斯的保留曲目中的重要作品。

    其他非独奏的演奏经历还包括与同行朱利安·布里姆合作的三张专辑，还有一些团队演奏经历，如约翰·威廉斯和朋友们（演奏世界的民间音乐），和现代音乐团体ATTACCA。

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